《知音号》长江上首次公演
《知音号》长江上首次公演
《知音号》长江上首次公演新浪娱乐讯 湖北武汉，汉口江滩五福旅游码头。浅桥上，着旗袍、礼帽、长衫等民国元素服装的人们鱼贯而入，不远处的“知音号”，灯光通明的主甲板餐厅和浮沉晃动的近百间客房，浅悠清亮的音乐隐隐飘荡，一场以电影手法打造的介入式互动体验剧从这里拉开序幕。4月26日晚，全球首部漂移式多维体验剧《知音号》，正式全球公演。
《知音号》取自武汉“知音之城”的历史，以大汉口长江文化为背景，试图还原上世纪二三十年代大武汉的生活图景，为如今的老武汉人提供回忆，年轻新武汉人创造情感维系点。因此，作为表演载体、与剧同名的“知音号”轮船，根据著名导演樊跃的设计，以上世纪初武汉民生公司的“江华号”为原型，打造了一艘上世纪20-30年代风格的蒸汽游轮。露天表演的浅桥上，也是1：1复建还原的老汉口长江码头，并设置以电影工艺做旧的黄包车、吊机、水塔、货箱等怀旧元素，让人感叹如此“考究、精致”。
演出以在长江上漂移的方式进行，当这样一艘民国风演艺游轮泛舟江上，船内的风情，更不容错过。首先舞美硬件配备上，船内从一层舞池和酒吧到二、三层的船舱客房，摆设了100多种仿古道具，配备根据年代背景特征全套定制的1600多种灯具，给观众在视觉感官体验上营造了真实的时代环境和舞美效果。听觉方面，作为表演必不可少的环境渲染音乐，整个“知音号”大船配备了由近500只音箱组成整个音频系统，隐蔽地布置在船上的每一个角落。这样密集的拾音器能敏锐捕捉每一个声音，经由音箱反馈到观众耳朵里，小到演员的一个脚步声、一段对话、一次碰杯，观众都能清晰地感受到。
而在多媒体舞美设计上，设计团队数虎图像根据导演组凸显年代效果的要求，在“知音号”A、B、C三个表演区和船头、船尾，做多媒体舞美视觉设计。通过前期给演员们绿幕拍摄和抠像，后期将人像表演合成到船体内外与长江夜景的虚拟场景中，再利用灯光和投影，配合现场真实演员表演，营造出特定场景的故事风情。
故事内容和呈现方面，《知音号》有别于其他浸入式剧目表演，大胆采用介入式表演方式，即不设置固定舞台和固定观众区，让观众与演员交织在一起，甚至在入场时观众还可以换上节目组备好的民国服装，长衫、旗袍、礼帽、披肩，观众也变身剧中人，既是观众、船客，也是演员。你可以在一层舞厅与真正的演员共舞一曲，也可以在二层的某一个舱室如知音一般，与演员面对面坐着，听他们讲述富有时代特色的千姿百态的人生故事，也可能偶遇一位驻足在窗边的演员，静静看他若有所思眺望长江。船上的108位演员，人人都是主角，上演各自不同的故事，他们发生在船上的每一个角落。这样有倒叙、插叙及人景互动的表演形式，是导演使用电影的方式打造的一种实践性情景剧，颇具创造性。
无独有偶，千里之外的珠三角同样有着一台游船演出——《船说》，主要采用粤剧、话剧、歌舞、杂技、魔术等艺术表现形式，同时引进全息投影、新媒体装置、大型舞美机械等几种多媒体视觉技术，实现“真人与影像”的虚实互动，将观众带入百年前的红船戏班，共同感受粤剧伶人的戏剧人生与情感故事。而“知音号”这艘体现武汉二三十年代风情的演艺主题游轮，不止是观剧、体验、互动，位于四层甲板的近300平米的“城市记忆博物馆”，还陈列了导演组从全球征集而来的60余件（套）老物件、老故事，更真实确凿地还原着当年的大武汉风情。而且这只是首批展陈，后续还会持续不定期更新，让更多人看到每一件承载着一个时代烙印的展品。
在当下的市场环境中，文化旅游演出占据极大的市场，在不少风景名胜区几乎都有规模大小不一、展现当地历史人文和地域特色的演出，但作为全球首部漂移式多维体验剧，《知音号》显然不止于此，它要打造的是展演一体化的旅游演出。不仅整合互联网及传统媒体，打造全国独有的“一剧三版”模式（包括《知音号》正剧、Q版梦工厂和云剧场），同时围绕知音、长江、码头等老汉口系列文化做强《知音号》文化IP，打造武汉城市文化旅游新名片和全国独有的文化服务双IP模式。这是《知音号》的野心，或许也是未来中国文化旅游产业的新向标。
