红孩:“我和我们”——读《世界名画家：崔自默》新书有感

崔自默和我是同龄人，我们只相差两个月。我们所处的那个年代的境况，可谓“先天不足，后天不补”。如何能找到自己的一席之地，我曾经自我怀疑。但是，当我读到崔自默的很多作品，比如篆刻、书法、国画、现代水墨、油画、版画、影像以及散文、诗歌尤其是他的思想，我立即感到，我们这一代人又可以重拾起在文化艺术领域里的自信。

       20世纪80年代以后的青年人，尤其是城市学生，赶上了改革开放的大好时期，有机会接受非常优越的高等教育，从这个方面来比较，崔自默的意义无疑是重大的。

       我想提出几个关键词，其中一个就是“我与我们”的关系问题。我认为，任何一个作家，任何一个艺术家，都是以“我”出发，经过复杂的过程，最终的结果是以“我们”的形式而被接受。

       崔自默从河北省一个普通的农村，到陕西咸阳求学，毕业后到北京打拼，从安装公司工地到医疗器械公司到停薪留职等等，算是努力谋生活的“北漂儿”。再后来，崔自默考取研究生，读取博士，成就了属于他自己的艺术人生，并获得了国际上的艺术地位，多不容易啊。

       崔自默艺术馆和默艺空间，存在于国内外很多地方，他用艺术作品载体、图书出版、新媒体形式，将自己的艺术与“我和我们”逐渐紧密地联系在一起，读者、听众、观众以及这个社会，可以方便地与他进行一次次心灵的对话。

       “我和我们”的关系，换个角度说，便是确定与不确定的关系。崔自默的艺术创作过程与被客观认识过程，始终充满着“不确定性”，而他本人及作品则是相对确定的。当然，由于时间的挪移，今天的崔自默和明天的崔自默肯定是不同的。崔自默之所以被中国文化界艺术界不断关注，就是因其思想在不断变化、完善。思想的变化决定了艺术的变化，并注定他艺术门类的繁多且都有很深造诣。“不确定性”就是永无止境、不到顶点、不期而遇，那是艺术审美的最高境界。我们不知道57岁、67岁、77岁、87岁、97岁的崔自默还会给世界带来多少变化和惊喜，这便是崔自默艺术的价值和意义。

       令人担忧的是，一个陋习一直存在着，那就是许多艺术家将艺术定义为一种模式、一种定式、一种风格，比如谁谁的虾、谁谁的驴、谁谁的马，我认为如果将艺术固定为某种符号或风格，那么风格形成之时便是艺术家死亡的开始，这是十分可怕的事情。

       《世界名画家：崔自默》这本书，我很喜欢，这是一本综合类的好书。该书中基本涵盖了崔自默各类视觉艺术作品，还附录了很多知名作家、评论家对他艺术的解读。大家可以把这本书作为从事艺术、认识自己、发现自我潜能的人生教科书。此书蕴含丰富，具有普世意义。

       我拿到这本书后，一直读到晚上十一二点，还舍不得放下。一本书能够引起读者共鸣，那就是好书，如果看不下去则就是值得怀疑的。

       在中国，“崔自默现象”不仅仅是属于他个人的问题。我认为，通过崔自默本人以及他的作品，可以提示我们思考很多话题，比如，“崔自默何以成为崔自默？我是否可以成为第二个崔自默？”

    (红孩 中国散文学会常务副会长、《中国文化报》文艺部主任、著名作家)