周光辉——2020当代中国书画百杰

责任编辑：yutou　来源：未知　发布时间：2020-06-24 15:35　浏览次数：

摘要：在这个时代，涌现了许许多多富有时代气息、个人风格鲜明的艺术家。他们以传承与发展中华优秀传统文化为己任，不断努力，不断创新，通览古今，融贯中西，使中国书画艺术呈现出崭新的面貌，将中国艺术逐步推向世界艺术之顶峰。为积极弘扬中国传统文化，发掘展示当代艺术家风采及优秀作品，由多家单位共同推选《2020当代中国书画百杰》大型活动，大力弘扬中国传统文化，面向全国及大众展示这个时代杰出艺术家。

周光辉(周洸辉)，北京.华墨阁阁主，书画双擅艺舟，中国美术家协会会员，现任东方华墨书画院院长，五洲风帆艺术空间总裁，北京春光书画工作室主任。三彩山水画家，主创黑白焦墨山水画、红黑焦墨山水画、青彩山水画，“植被皴”新技法创始人，红黑焦墨山水画创始人，周光辉老师的三个品种的山水画，都同是采用的“周氏焦墨”新技法---植被皴来创作的，因而是风格鲜明，独树一帜的，也是目前国内独一无二的独特画家。书画作品获各种奖励，赴美国、俄罗斯、日本、韩国等国展出。

焦墨山水画《山河壮美尽朝晖》镌刻于北京新长城。

举办过《周光辉书法作品展》、《周光辉焦墨山水画精品展》、《焦墨梦韵—周光辉焦墨山水画精品展》，参加过《国色华彩—中国画名家精品美国展》、《中华文脉—全国书画名家邀请展》、《一带一路.和平之旅---大型国际书画交流展》、《中国文化丝绸之路书画名家全国巡回展》。

出版《周光辉书法作品集》、《笔墨生辉---周光辉书画作品集》、《周光辉焦墨山水画精品集》，《世界杰出华人艺术家》邮票专辑(美国)、《墨缘巴黎---荣耀法国艺术殿堂艺术家》法国邮票专辑、《中国当代艺术.大作》邮票专辑(中国)、《一带一路上的中国名片主题》邮票卡(中国)。

书画作品被国内外多家部门和机构收藏。

周光辉老师的最大追求和目标：为继承和创新做出积极的贡献，树立独特的艺术风格，力争成为不负历史担当的画家。

春润大地408cmX138cm

三彩生辉融古出新

——探析著名画家周光辉三彩山水画艺术

山水画是中国人情思中最厚重的积淀，是中国画天人合一境界的图式，更是作者从个体生命的角度体验到天地宇宙永恒的参悟与升华。欣逢盛世，在习近平提倡“大众创业、万众创新”的形势下，再次有幸欣赏到周光辉先生不同流俗，而自创的黑白焦墨山水，红墨焦墨山水，青彩山水画艺术。

他用自己独创的“植被皴”新技法开创了这三种山水画的新天地，在目前国内是独一无二的，十分难得，很值得关注。

承传统笔墨。搞中国画的都知道，学习与继承优秀传统笔墨技法，是进入中国画成功的必经之路，周光辉也不例外。

他在长期学习传统，外出写生中，风餐露宿。与山川河流为伍，与花草树木为伴，不断观察，思考和实践，自创了以焦墨干笔、长线短线、横线交织、粗线细线结合成象的“周氏植被皴技法”。对传统焦墨山水物象，物理有了更深的理性认识，从而增强了作品的形态、质感，完善了传统焦墨山水的完整性、艺术性。开创了有周氏特色的黑白焦墨山水画。如抒艺术心性。中国画不只是笔墨技巧的完善和展示，更是形而上的文化表达和思想流露。因而他在完成黑白焦墨山水成功的基础上，在深入生活、挖掘传统民俗文化精华中，受到大红纸上写春联的启发并多次实践，又开创了以他植被皴手法为方式，以大红宣线为载体，以红衬黑，以色托墨的 “周氏红黑焦墨”山水画新面貌。走出了纯黑白焦墨山水画的洼地，加强了山水树木的表现力，增添了焦墨山水画的新品种。如写时代情怀。行内人都明白，艺术是基于大众审美又高于大众，来源于生活又高于生活，是一种新审美创造与新绘画风格的提升与情感表达。因此学习和继承传统只是手段和过程，突破前人，创造新品才是目的。只有在消化传统，深入生活，立足当代的过程中，勤学善思，开阔视野，增加修养，不固步自封，不重复自己，敢于实践，敢于超越，并注入的审美情趣和时代精神，开拓创新，作品才具有个性与活力。所以“突破与创新”永远是科技发展的关键和艺术传承与弘杨的本质。周光辉自知其中深意，创新难，超越更难。

但他却知难而上，用一双触类旁通的慧眼、灵巧多变的双手，从古代瓷器上品(青花瓷)的青色调中获得灵感与启迪。以青花瓷为根基，以酞青色代替墨汁，再用他自创的植被皴技法为筋骨，以焦墨山水为形态，以青色的为神采，根据山川树木描绘的需要，在不加水于色彩中，全靠调整色彩的多少，深浅、厚薄，以及用笔的轻重，疏密的微妙变化相结合，又一次开创了融古出新，不同于其它加水的青绿山水，彩墨山水而独树一帜的“周氏青彩”山水画新风格。如他新创的青彩山水画，除了有黑白焦墨山水的基因，有红黑焦墨山水的元素，还因以纯正润泽的青色为主调，而使本是纸绘的作品多了些青花瓷的质感、光感和韵味，层次分明，不火不冷。呈现出清新脱俗、雄秀兼备、高雅时尚的青彩山水独特风貌和阴阳和谐、宁静幽远、涵容万象的新艺术境界。可见他在兼收并蓄、融汇贯通中，独创的以青代墨、以色为主的青彩焦墨山水创作与探索中弃旧图新，自我超越，不局限于眼前所见的有形之“象”，而着力表达“象”背后的“神”，和神背后的“意”的文化内涵。充分体现出一位有思想担当的优秀画家不满足于既有的知识与成就，致力于未知领域与新艺术探索的开拓精神与创新意识。因此他的大幅作品有壮阔豪迈之势，小说幅作品有隽秀清雅之韵。尤为难得和肯定的是，他开创的青彩焦墨山水画：一是不加水而不枯，以色代墨而不俗，是技法难度上的突破;二是他以自创的植被皴技法为基础，独创了三种不同风格的“周氏焦墨山水画”艺术，更是国内首创，画坛独有。观赏他的三彩山水作品，既有赏心悦目的感受，又有过目不忘的韵味，如果说黑白山水是他对传统的继承，那么红黑山水、青彩山水就是他对现代山水画的创新和发扬。鉴于以上几点，他无疑是当代中国画坛周氏植被皴技法创始人，红黑焦墨山水、黑白焦墨山水、青彩焦墨山水开创者。

不仅于此，更让观念从他的青彩焦墨山水中看到了当代画坛很少有人对人与自然、人与环境和谐共融，与“绿水青山就是金山银山”的绿色环保理念的图释和开放包容的云水胸怀与人类命运共同体的大格局、大情怀。践行了习主席对文艺工作者要“在历史中立志”，“在时代中立行”，“在人生中立德”的人生追求。艺术界都说好书画难遇。以前收藏书画是以名气和头衔为主，现在是以作品和水平为主。此类有传统、有难度、有个性、有审美品位和时代精神(风格)的好作品，何尝不是收藏投资的首选!故而他三彩山水画的成功与实践对当代热闹浮躁、重名轻艺的艺术家有很强的启示与典范作用，正可谓“三彩生辉、天地人合”。

2019年9月13日中秋于松荷轩

张剑中国现代国画研究院学术委员

北京丹青盛世书画院研究员